Neues Festival-Highlight im Herzen Hannovers: The Park Weekender mit Glitterbox und Electric Sunday Direkt im Anschluss an das Masschseefest, wo bereits unter freiem Himmel gefeiert wird, verwandelt sich am 30. und 31. August 2025 der Stadtpark Hannover in eine vibrierende Bühne für Musik, Kultur und Begegnung: The Park Weekender feiert Premiere. Mit einem frischen, innovativen Konzept setzt das Event-Wochenende neue Akzente in der deutschen Festivallandschaft – und bringt Hannover als UNESCO City of Music einmal mehr auf die internationale Landkarte. Der Festival-Samstag, 30. August (15 bis 22 Uhr), steht ganz im Zeichen von Glitterbox – dem weltweit gefeierten Partyformat, das mit mitreißenden House- und Disco-Sounds, ikonischen Performances und purer Lebensfreude begeistert. Der darauffolgende Sonntag, 31. August (ebenfalls 15 bis 22 Uhr), gehört Electric Sunday: ein entspanntes elektronisches Musikevent unter freiem Himmel, das zum Chillen, Tanzen und Genießen einlädt. Gemeinsam bilden beide Veranstaltungstage das neue Festivalformat The Park Weekender. Das Festival wird ausgerichtet von der Hannover Veranstaltungs GmbH (HVG). Ziel ist es, nicht nur Menschen aus Hannover und der Region zu begeistern, sondern auch Gäste aus dem gesamten Bundesgebiet und dem Ausland anzulocken. The Park Weekender entwickelt sich so zu einem kulturellen Leuchtturm, der das kreative Potenzial Hannovers sichtbar machen und den Stadtpark als außergewöhnlichen, multifunktionalen Veranstaltungsort etablieren soll. Mit der Verbindung aus urbanem Lebensgefühl, musikalischer Vielfalt und kulturellem Anspruch bietet The Park Weekender eine Bühne für zukunftsweisende Events und kreative Formate. Durch die Einbindung in den Stadtpark werden die Events auch für die Öffentlichkeit erlebbar – der Park bleibt zugänglich und wird auf neue Weise als offener Raum für Kultur und Gemeinschaft genutzt. „Langfristig soll sich The Park Weekender als fester Bestandteil im sommerlichen Veranstaltungskalender der Region etablieren“, sagt HVG-Geschäftsführer André Lawiszus. Die Idee, den Stadtpark als Bühne für ein weltoffenes, urbanes Party-Format zu nutzen, stammt ursprünglich von der Hannover Marketing & Tourismus GmbH (HMTG) und entstand bereits während der Pandemie. Damals plante die HMTG zusammen mit der HVG erste Konzepte für coronakonforme Sitzkonzerte im Grünen. Nun hat die Stadt Hannover den Stadtpark für Veranstaltungen geöffnet – und bietet damit die ideale Gelegenheit, diese Vision in die Tat umzusetzen. Die Location Der Stadtpark am Hannover Congress Centrum (HCC), einer der bedeutendsten Gartenkunstwerke Hannovers, verwandelt sich am letzten Augustwochenende in eine stilvolle Party-Oase mit einer rund 1.000 Quadratmeter großen Tanzfläche, funkelndem Glitter, lässigem Glamour, Foodtrucks und Open-Air-Bars. Dazu kommen gemütliche Picknickbereiche, beleuchtete Fontänen und viel Raum zum Flanieren, Genießen und Tanzen. „Parkranger“ sorgen vor Ort für Ordnung, Sauberkeit und stehen bei Sicherheitsfragen zur Verfügung. Im Hintergrund ragt der imposante Kuppelsaal empor. Dank der zentralen Lage ist die Anreise mit Bus und Bahn ganz unkompliziert. Glitterbox – das Line-up Mit der Open-Air-Premiere der Glitterbox wird das international erfolgreiche Format, das bereits sechs Mal im ausverkauften Kuppelsaal des HCC gastierte, erstmals unter freiem Himmel erlebbar – mitten im Grünen, mit Groove, Glamour und dem gewohnt hohen Niveau. Das Line-up der Extraklasse bringt internationale Ikonen und gefeierte Clubhelden zusammen: Louie Vega (Masters at Work): Grammy-Gewinner, House-Pionier und musikalischer Visionär – Louie Vega prägt seit über drei Jahrzehnten die weltweite Clubszene. Ob als eine Hälfte von Masters at Work, mit Soloprojekten oder genreübergreifenden Kollaborationen mit Künstlern wie George Benson, Luther Vandross oder Anané – seine Sets verbinden Latin, Soul, Gospel, Disco und House zu einem unverwechselbaren, mitreißenden Sound. David Morales: House-Legende, Grammy-Gewinner und stilprägender Remixer –David Morales zählt seit den 90ern zur absoluten Elite der elektronischen Musik. Als Produzent für Mariah Carey, Jamiroquai oder U2 hat er Club- und Popgeschichte geschrieben. Mit seinen energiegeladenen Sets, seinem tief verwurzelten New Yorker Sound und seiner charismatischen Bühnenpräsenz ist er nicht nur weltweit gefragt, sondern auch ein fester und geliebter Bestandteil der Glitterbox-Familie. Mousse T.: Als Grammy-nominierter Produzent und DJ mit globalen Hits wie "Horny" und "Sex Bomb" zählt er zu den Aushängeschildern der internationalen House- und Disco-Szene. Der Hannoveraner tourt weltweit durch Clubs und Festivals – und bringt mit seinem Heimspiel auf der Glitterbox-Bühne internationales Flair nach Hause. MiNNA: Die Londoner DJane begeistert mit energiegeladenem Disco- und House- Sound, geprägt von 70s-Vibes, 90s-Einflüssen und ihrer Leidenschaft für Musik seit frühester Kindheit. Internationale Festival- und Club-Auftritte machen sie zu einem der spannendsten neuen Namen der Szene. D Luxe: Die Glitterbox-Resident DJane aus London sorgt mit funky Grooves und Vocal House für glitzernde Glücksmomente. „Die Gäste erwartet ein hochkarätiges Line-up, vielleicht das Beste, das es je bei der Glitterbox in Hannover gab“, so Produzent und House-DJ Mousse T., der maßgeblich dazu beigetragen hat, dass die Glitterbox neben Metropolen wie Ibiza, Dubai und London auch in Hannover Station macht – und seit der ersten hiesigen Ausgabe 2019 für groovige Beats und elektrisierende Stimmung sorgt. Neben dem Lokalmatador stehen internationale DJ-Größen am Mischpult, um die Glitterbox-Familie mit zeitgenössischem Soul und packenden Dancefloor- Hymnen zu begeistern. Erwartet werden 3.000 Partygänger aus ganz Deutschland, Österreich, der Schweiz und den Niederlanden. Dank der spektakulären Showeinlagen von Dragqueens & Dancers und der gelebten Extravaganz der Disco-Ära, richtet sich das Event im Park wie gewohnt an Promis, die Kunst- und Kultur- sowie die Disco-Diva- und LGBTQ-Szene, und an alle, die Glamour, Glitzer und House-Klassiker unter freiem Himmel mögen. Electric Sunday – das Line-up Am Festival-Sonntag feiert Electric Sunday Premiere im Stadtpark – ein innovatives Eventkonzept, das elektronische Musik, Community-Spirit und Naturerlebnis verbindet und gezielt alle Liebhaber der elektronischen Musik als Publikum anspricht. „Mit Electric Sunday möchten wir ein neues Label etablieren, das langfristig Raum für kreative Impulse und die Elektroszene in Hannover schafft“, so Lawiszus. Auch das Line-up von Electric Sunday überzeugt mit stilprägender Vielfalt und künstlerischer Substanz – perfekt abgestimmt auf die internationale Elektroszene: Âme (live) das sind Kristian Beyer und Frank Wiedemann, Mitbegründer des einflussreichen Labels Innervisions. Als Duo haben sie den Sound der internationalen elektronischen Szene maßgeblich geprägt – irgendwo zwischen melodischem Techno, emotionalem Deep House und avantgardistischem Sounddesign. In ihrer gefeierten Live-Performance verschmelzen analoge Synths, raffinierte Harmonien und pulsierende Rhythmen zu einem hypnotischen Flow. Mit Auftritten auf den großen Bühnen der Welt – von Burning Man über Sonar bis zu Berghain – zählt Âme live zu den stilprägenden Acts der elektronischen Musik. Reznik - Als Teil des Berliner Labels und Kollektivs Keinemusik steht Reznik für einen lässig- verspielten Sound zwischen House, Disco, Breaks und Balearic Vibes. Seine DJ-Sets sind sorgfältig komponierte Geschichten voller Groove, Soul und subtiler Dynamik – niemals vorhersehbar, immer tanzbar. Seine tiefe Musikalität und das feine Gespür für Stimmungen machen ihn zum Liebling anspruchsvoller Dancefloors weltweit – von Ibiza bis Tel Aviv, von Berlin bis Kapstadt. Reznik bringt zur Premiere von Electric Sunday genau die Mischung aus Eleganz, Wärme und Ekstase mit, für die Keinemusik so gefeiert wird. Shimza - Der südafrikanische Superstar Shimza hat mit seinem einzigartigen Afrohouse-Sound und kraftvollen Rhythmen die elektronische Musikszene im Sturm erobert. Seine Sets ind eine perfekte Mischung aus technischer Präzision und emotionaler Tiefe, die körperlich spürbar ist. Er tourt weltweit auf renommierten Festivals und in Clubs wie Tomorrowland (Belgien), Cercle Events (diverse Locations), Ultra Music Festival (Miami) und Berghain (Berlin). Ein besonderes Highlight ist seine musikalische Zusammenarbeit mit dem global gefeierten Black Coffee, mit dem er afrikanische elektronische Musik auf ein neues Level hebt. Sanfandisko - Als echtes Urgestein der hannoverschen House-Szene steht Jörg Gumnior, besser bekannt als Sanfandisko, seit 1998 an den Decks. Mitbegründer der legendären Kult- Party Uschi Rakete, prägt er seit Jahrzehnten die Clubkultur Hannovers. Er war Resident in prägenden Clubs wie dem Weidendamm, einem der wichtigsten Orte für elektronische Musik in Hannover. Sein musikalischer Fokus liegt kompromisslos auf House – und das mit Leidenschaft und Expertise seit über 25 Jahren. Als Local Support bei Electric Sunday bringt er tief verwurzelte Leidenschaft, Erfahrung und einen unverwechselbaren Sound mit, der den perfekten Einstieg in einen unvergesslichen Tag garantiert. Tickets & Preise Tickets sowie Tischbuchungen und Backstage-Pässe für das Glitterbox Open-Air kosten ab 39,00 €, zzgl. Steuern und Gebühren und sind erhältlich unter http://glitterbox.ticket2go.de Tickets sowie Tischbuchungen und Backstage-Pässe für das Electric Sunday Open-Air kosten ab 29,00 €, zzgl. Steuern und Gebühren und sind erhältlich unter http://electric.ticket2go.de Das limitierte Early-Bird-Ticket für 29,00 €, zzgl. Steuern und Gebühren ist bis zum 30.06.2025 erhältlich. Mehr Informationen zum Park Weekender finden Sie unter http://www.parkweekender.de Hannover Marketing und Tourismus GmbH Foto/Video: © 05.06.2025 Matthias Falk - hannover_fotografie

Kleines Fest im Großen Garten 2025: 121 Vorstellungen auf 25 Bühnen pro Abend – „Es ist angerichtet“ Kultur genießen wie an einem vielfältigen Buffet – noch dazu open air in einer der schönsten barocken Gartenanlagen Europas? Das geht unter dem Motto „Es ist angerichtet“ vom 8. bis zum 27. Juli beim Kleinen Fest im Großen Garten in Hannover. Bildungs- und Kulturdezernentin Eva Bender hat heute, 4. Juni, gemeinsam mit dem Künstlerischen Leiter Casper de Vries das diesjährige Programm vorgestellt und ist begeistert: „Ich kenne kein besseres Rezept für einen zauberschönen Sommerabend, als einen Besuch beim Kleinen Fest, sich dabei von Bühne zu Bühne treiben zu lassen und die vielen großartigen Acts zu erleben, die in diesem Jahr auftreten werden – das alles an einem der schönsten Spielorte Hannovers, dem Großen Garten Herrenhausen.“ In der zweiten Ausgabe des renommierten Festivals unter der Leitung von Casper de Vries wird im Garten passend zum Motto ein Kulturgenuss aufgetischt, der für jeden Geschmack etwas bietet. „Bei 50 Shows am Abend können die Gäste Walkacts und Installationen, Theater, Zirkus und Tanz, Jonglage, Magie und Comedy, Clownerie, Figurentheater und Musik von Künstler*innen aus 20 Ländern erleben. Darunter sind viele, die erstmals beim Kleinen Fest auftreten, aber auch alte Bekannte und Publikumslieblinge wie Eis Ali, DESiMO, Sascha Korf oder Nieuw Lef“, kündigt de Vries an. Ankommen und picknicken Das Picknick zum Kleinen Fest ist eine geliebte Tradition. In diesem Jahr können die Decken erneut auf der Ostallee ausgebreitet werden, außerdem laden wieder Tische und Bänke zum Platznehmen und Auftischen ein. Der Picknickplatz wurde etwas weiter nach Süden ausgerichtet, damit die Wege nach dem Picknick bis zu den Bühnen kürzer sind. „Hier haben wir die Wünsche und Anregungen unserer Besucher*innen aus dem vergangenen Jahr aufgegriffen und bieten mehr Walkacts und mehr Atmosphäre – lassen Sie sich überraschen“, so de Vries. Den ganzen Abend über lädt die Fontänenbar Sophie wieder dazu ein, sich zu erfrischen, mit andern Gästen auszutauschen und einfach das Plätschern zu genießen. Das gastronomische Angebot wird von Grauwinkels Schlossküche in bewährter Qualität bereitgestellt, so dass auch für alle, die kein Picknick mitbringen, gesorgt ist. 50 Shows pro Abend und die Qual der Wahl – oder: einfach aus dem Vollen schöpfen Auch im Showablauf hat das Team um Casper de Vries auf Publikumswünsche reagiert. Es gibt einen neuen Programmzeitslot gleich um 18 Uhr und mehr kurze Shows. Insgesamt sind 20 Shows mit den beliebten 20 Minuten Spieldauer dabei, zwei Shows mit 35 Minuten und drei längere Shows mit 50 Minuten. Dazu kommen 14 mobile Shows und elf Installationen. Wie im vergangenen Jahr wird im hinteren Bereich des Großen Gartens gespielt, um das Parterre zu entlasten und es als einzigartiges Gartenkunstwerk wirken zu lassen. Mehr Schatten ist ein zusätzlicher Vorteil. Eine Lieblingsshow wollte Casper de Vries nicht preisgeben, aber einen Tipp für einen gelungenen Abend hat er: „Alle 50 Shows sind sehr gut, mein Tipp wäre, sich eine längere Show anzusehen und zwei kurze Shows zu planen. Dann bleibt Zeit für Installationen und mobile Shows und für den unerwarteten Top-Tipp von anderen Besuchenden“, so de Vries. „Ich freue mich besonders auf die fantastischen Tänzerinnen des DANZANKÓ Collective, drei Frauen aus Deutschland, Finnland und Spanien, die auf Stelzen tanzend berührende Geschichten erzählen und natürlich auf all die anderen Künstler*innen“, verrät die Kulturdezernentin einen ihrer Programmpunkte. Der letzte Gang des Kleinen Fest-Menüs wird noch nicht enthüllt: „Das Finale wird besonders, es wird schön – lasst euch überraschen“, lädt de Vries ein. Das Finale findet wie im vergangenen Jahr rund um die große Fontäne statt. Tipps für… …Familien: Alex Barti, Charlotte van Otterloo, Chris Iris, Cie. Danka, Circustheater Vladimir, Claire Ducreux, Cris Clown, Eis Ali, Electric Circus, Granny Turismo, Itinerània, Jessica Arpin, LaPoesia, Let’s grow, Loomaland, Noëlle Quillet, Nonsenso, OLO Company, Company RavArt, Shiva Grings, Superbammer, Superhallo, Swoolish Garage und das Finale. …Stammgäste: Alex Barti, Charlotte van Otterloo, Cie. Danka, Circustheater Vladimir, Cocoloco, Das Geld liegt auf der Fensterbank, Marie, DESiMO, Eis Ali, Granny Turismo, Hendrick-Jan de Stuntman ontmoet Merel Kamp, Jan Logemann, Jessica Arpin, LaPoesia, Let’s Grow, Marie Diot, Michael Krebs, Nieuw Lef, Nonsenso, Sascha Korf, Serhat Dogan, Shiva Grings, Superbammer, Timo Wopp, Tsubasa Watanabe, Wolfgang Moser und das Finale. …abenteuerlustige Besucher*innen: Actic, Benjamin Richter, Chris Iris, Claire Ducreux, Cris Clown, Danzankó, Exoot, Itinerània, Slagman Producties, Loomaland, Luigi Ciotta, Marta & Kim, Noëlle Quillet, OLO Company, Santiago Moreno, Stivalaccio Teatro, Superhallo, Swoolish Garage. …Kulturjunkies: Bernard Massuir, Cie Bolbol, Company Chameleon, Electric Circus, Elelei, L’île à, Luigi Ciotta & Pinar Bekaroglu, Cía. Manolo Alcántara, Company RavArt, Roman Škadra. …alle, die das Motto wiederfinden wollen: Stivalaccio Teatro, OLO Company, Jessica Arpin, Nolle Quillet, Hendrik-Jan de Stuntman meets Merel Kamp, Superhallo, Eis Ali, Luigi Ciotta, Electric Circus, Circus Theater Vladimir, Granny Turismo, Cocoloco und Let’s Grow. Es treten Künstler*innen auf aus den folgenden 20 Ländern: Argentinien, Belgien, Dänemark, Deutschland, Finnland, Frankreich, Großbritannien, Irland, Italien, Japan, Mazedonien, Niederlande, Norwegen, Portugal, Schweden, Schweiz, Slowakei, Spanien, Türkei und Österreich. Rahmenprogramm Nach der erfolgreichen Premiere in 2024 wird es auch in diesem Jahr Workshops für Kinder, Jugendliche und junge Erwachsene im Begleitprogramm geben. Mehrere engagierte internationale Künstler*innen geben ihr Wissen an junge Talente weiter. Insgesamt sind neun Workshops in den Bereichen Tanz, Clownerie, Theater, Stelzenlauf und Akrobatik geplant. Ein Teil davon findet im Rahmen der FerienCard für Kinder und Jugendliche in den Sommerferien statt. Andere Workshops richten sich an zirkuserfahrene Jugendliche und junge Erwachsene, die hier ihre Fähigkeiten gezielt vertiefen und professionalisieren können. Weitere Informationen gibt es ab Mitte Juni auf der Website www.kleines-fest-hannover.de. Ticketing Der in 2024 eingeführte Online-Vorverkauf hat sich auch in diesem Jahr bewährt. So können sich die Gäste ihre Wunsch-Tickets direkt selbst online buchen unter https://www.ticket-onlineshop.com/ols/kleines-fest/. Zusätzlich stehen mit den HAZ&NP-Vorverkaufsstellen stationäre Vorverkaufskassen in der Innenstadt und der Region Hannover zur Verfügung: https://tickets.haz.de/vorort/. Inzwischen sind die ersten Veranstaltungsabende (Sonnabend, der 12. Juli und Sonnabend, der 19. Juli) ausverkauft. Für andere begehrte Termine sind noch Restkarten verfügbar. Wie in den vergangenen Jahren wird es auch in 2025 an jedem der Veranstaltungsabende (auch für die bis dahin im Vorverkauf ausverkauften Abende) eine Abendkasse mit jeweils mindestens 300 Karten geben. Die Abendkasse öffnet um 16.30 Uhr. Um einen verlässlichen Zweitmarkt zu ermöglichen, ist ab dem 1. Juli ein Portal freigeschaltet, in dem Karteninhaber*innen ihre nicht benötigten Tickets zum Originalpreis an Interessierte weiterverkaufen können. Nur über diese Plattform können die Käufer*innen sicher sein, dass sie ein echtes und valides Ticket erhalten und dass der Zugang zum Gelände am Festivalabend garantiert ist. Zudem sichert die Festivalleitung auf diese Weise, dass kein Schwarzmarkt mit überzogenen Preisen entsteht. Das Portal ist über den Ticketshop des Kleinen Fests zu erreichen. Die Eintrittspreise bleiben auch im Jahr 2025 unverändert: 37 Euro/ermäßigt 17 Euro (Kinder bis 11 Jahre frei). Gutscheinregelung/Erstattung Im Fall einer Absage oder des Abbruchs vor 19.30 Uhr: Für im Onlineshop des Kleinen Fests gekaufte Tickets gilt: Automatische Umwandlung in einen Gutschein, der zum Erhalt eines Tickets im Jahr 2026 berechtigt. Alternativ kann innerhalb einer Frist von zwei Wochen nach der ausgefallenen Veranstaltung über den Onlineshop eine Rückerstattung des Ticketpreises angefordert werden. Für Gutscheininhaber*innen wird 2026 ein vorgezogener exklusiver Vorverkauf eingerichtet. Für Tickets, die an den Vorverkaufsstellen gekauft wurden, gilt: Die Tickets müssen dort zurückgegeben werden, wo sie gekauft wurden – bis zum 1. September 2025. Die Erstattung des Ticketpreises erfolgt vor Ort. Eine Umwandlung in einen Gutschein ist nicht möglich. Bei Abbruch nach 19.30 Uhr gilt die Veranstaltung als durchgeführt. Programmheft und Bühnenplan Zur Planung des Abends können Gäste ab sofort ein ausführliches Programmheft und einen übersichtlichen Spielplan von der Webseite www.kleines-fest-hannover.de herunterladen. In gedruckter Form wird das Programmheft ab Mitte Juni auch an den Kassen der Herrenhäuser Gärten und an der Abendkasse zum Preis von drei Euro verkauft. Zudem liegt dort auch der Spielplan als kostenloser Ausdruck zum Mitnehmen aus. An den Veranstaltungsabenden liegt der kostenfreie Spielplan auch an der Abendkasse sowie am Infozelt an den Fontänenbar aus. Einlass Einlass Picknickwiese: ab 17 Uhr Einlass Festivalgelände: ab circa 17.45 Uhr Start Bühnenprogramme: 18 Uhr Sponsoring und Dank Die Sparkasse Hannover ist Sponsorin des Kleinen Fests 2025. Darüber hinaus wird es gefördert von Gessner&Jacobi, Institut Ramon Llull, Mini Hannover, Hannoversche Volksbank, HAUS & GRUNDEIGENTUM Service und R&V Versicherung. Kooperationspartner*innen sind die Schlossküche Grauwinkels, DESiMOs Spezial Club, Kulturstadt Hannover, Bundesverband Theater im Öffentlichen Raum, Zirkus Salto und United Physio/eventphysios. „Wir bedanken uns sehr herzlich bei unserer Sponsorin sowie den Förder*innen und Kooperationspartner*innen für ihre Unterstützung“, betont Bender. Landeshauptstadt Hannover Fotos: © 04.06.2025 Matthias Falk - hannover_fotografie

Kulturprogramm und neue soziale Angebote bis Mitte September Die Sommerlounge auf dem Andreas-Hermes-Platz bietet auch in diesem Jahr wieder Gelegenheit zum Tanzen, Spielen und Chillen mitten in der City. Jetzt wurde das Angebot von Oberbürgermeister Belit Onay und Bildungs- und Kulturdezernentin Eva Bender offiziell eröffnet. „Mit der Sommerlounge leisten wir einen Beitrag für die soziale und kulturelle Stadtentwicklung und zur Belebung des bahnhofsnahen Andreas-Hermes-Platzes. Das vielfältige Programm für die unterschiedlichsten Zielgruppen ist nur umsetzbar durch das große Engagement der Anrainer*innen, in diesem Jahr noch zusätzlich unterstützt durch die Ricarda und Udo Niedergerke Stiftung, und die gute fachbereichsübergreifende Zusammenarbeit innerhalb der Verwaltung. Allen Beteiligten danke ich sehr dafür sehr herzlich“, betonte Oberbürgermeister Belit Onay bei der Eröffnung. Wie im Vorjahr ist die Sommerlounge mit Terrasse, Sonnensegel, Pflanzenkübel, Tischtennisplatten und einem Klavier von „Pianobombing“ ausgestattet. „Die Sommerlounge dient als Bühne und Veranstaltungsort für eine Vielzahl von verschiedenen Aktionen, die durch eine regelmäßige Struktur in einem Wochenplan verstetigt werden. Dabei war es uns besonders wichtig, verschiedene Zielgruppen anzusprechen, um einen Nutzen für alle zu generieren – von jung bis alt, für Schüler*innen, Studierende, junge Eltern, Berufstätige und Senior*innen, für Kulturinteressierte, Wissbegierige und Tanzliebhaber*innen“, erläuterte Bildungs- und Kulturdezernentin Eva Bender zum Programm. Das Wochenprogramm bietet feste Termine wie montags Tango Milonga oder dienstags Hula Hoop. Dazu kommen zahlreiche Highlights wie Konzerte mit dem Kulturzentrum Pavillon, der UNESCO City of Music und wieder Mr. Pianoman. Das Sommerkino Cinema del Sol zeigt zwei Klassiker – und Dirty Dancing & Grease – und es gibt einen Sommerferienkurs mit dem Stadtteilzentrum Lister Turm. Das Mezzo hält einen kleinen Getränkeausschank-Wagen bereit und sorgt zu Veranstaltungen für Essen und Trinken. Neu ist in diesem Jahr ein stärkerer Fokus auf dem Zusammenspiel vom Sozialem und Kultur mit dem Ziel, durch Kultur auch soziale Probleme zu reduzieren. In Kooperation mit dem Verein Neues Land e.V. gibt es täglich von 12 bis 15 Uhr ein Angebot, sodass der Platz dann auch als geschützter Ort für obdachlose und/oder suchtkranke Menschen dienen kann; Beratung und kleinere Aktivierungsmöglichkeiten wie die Reinigung des Platzes (analog dem „Szeneputzen“ auf dem Vorplatz Fernroder Straße) inklusive. Wohnungslose Menschen unterstützen zudem bei der Lounge, indem sie morgens und abends in Kooperation mit Asphalt die Lounge-Möbel auf- und wegstellen. Über die Sommernothilfe wird in der Zeit dort Wasser ausgegeben. Dr. Ricarda Niedergerke und Dr. Udo Niedergerke haben dafür einen Container gespendet, in dem auch Einzelgespräche möglich sind. „Die Sommerlounge wertet den Platz deutlich auf. Man kann in Liegestühlen herrlich chillen, beim Tischtennis sich sportlich betätigen, man kommt ins Plaudern, man kommt sich näher. Und das alles unter einem Zeltdach, das vor Regen und Sonne schützt“, freut sich Dr. Ricarda Niedergerke über das Angebot. „Das Großartige ist, dass man die wohnungs- und obdachlosen Menschen, denen unsere besondere Aufmerksamkeit gilt, bei der Umgestaltung nicht vergessen hat. Dank der Landeshauptstadt Hannover und der Stiftung ‚Ein Zuhause‘ war es möglich, dass die Ricarda und Udo Niedergerke Stiftung hier einen Container hat aufstellen können. Er soll als witterungsbedingter Rückzugsort dienen, als Beratungsort für vertrauliche Gespräche mit Obdachlosen und Suchtkranken und als Depot für Verbands- und Pflegematerial für das SIDA-Mobil“, erläutert Dr. Udo Niedergerke das Engagement. „Wir freuen uns auf die Zusammenarbeit mit SIDA und Neues Land e.V und bedanken uns bei Andreas Sonnenberg für seine vermittelnde Tätigkeit.“ Landeshauptstadt Hannover Fotos: © 15.05.2025 Matthias Falk - hannover_fotografie

MOVE YOUR TOWN: Hannover tanzt – vielfältig, inklusiv, gemeinsam Move Your Town“ (MYT) heißt es im April in Hannover – mit einem Vorprogramm am 26. April und einem Hauptevent am 29. April. Die Veranstaltungsreihe wird in diesem Jahr durch den gemeinnützigen Verein TaBeKu - Verein zur Förderung von interkulturellem Austausch durch Tanz, Bewegung und Kunst e.V. mit einem neu überarbeiteten Konzept ausgetragen. „Move Your Town“ zielt darauf ab, die Freude am Tanz zu feiern und die Stadtgemeinschaft durch inklusive und vielfältige Tanzformate zusammenzubringen. Die Neuauflage von MYT verfolgt die Philosophie, Tanz als verbindendes Element zwischen verschiedenen Generationen, Kulturen und sozialen Schichten zu nutzen. Im Mittelpunkt stehen die Themen Inklusion, Teilhabe, Diversität und soziale Nachhaltigkeit. Durch die Veranstaltung sollen Menschen aller Altersgruppen und sozialen Hintergründe zusammengebracht werden, um gemeinsam die Ausdruckskraft des Tanzes zu erleben. Die künstlerischen Leiter*innen legen besonderen Wert auf die Schaffung von Safer Spaces für marginalisierte Gruppen, um Berührungsängste abzubauen und ein solidarisches Miteinander zu fördern. Das Event möchte nicht nur die lokale Tanzszene stärken, sondern auch einen Raum für neue Stimmen und Perspektiven eröffnen, die in der Gesellschaft oft ungehört bleiben. Durch kultursensible Gestaltung der Aktionen wird angestrebt, ein Bewusstsein für die Vielfalt der Tanzkulturen zu schaffen und den interkulturellen Austausch zu fördern. „Move Your Town“ wird somit zu einem integrativen Fest, das die kulturelle Identität Hannovers bereichert und die Gemeinschaft durch die gemeinsame Freude am Tanz stärkt. Vorprogramm 26. April 2025, 18 Uhr: MOVE YOUR TOWN X KOKI Filmvorführung “Fly – der Tanzfilm” Vorab Rahmenprogramm (Tanz) im Kino im Künstlerhaus (KOKI) Weitere Infos auf www.moveyourtown.com Hauptprogramm am 29. April 2025 Am 29. April wird das Hauptprogramm in verschiedenen Locations in Hannover stattfinden. Tanzhaus Ahrbergviertel, Ilse-Ter-Mer-Weg 7 (9.30 bis 12.30 Uhr) Tanzworkshop für Kinder mit Hans Fredeweß und offene Probe mit mónica garcía vicente DANCE PROJECT. PAVILLON, Lister Meile 4 (10 bis 13 Uhr) PROFI-TRAINING und Vernetzung zwischen Tänzer*innen. VHS Hannover, Burgstraße 14 (14 bis 17 Uhr) LATIN DANCE (Salsa, Bachata, ...) im Saal. Ballhofplatz und viele weitere Locations bieten ein abwechslungsreiches Programm mit Tanzaufführungen, Workshops und speziellen Events für Kinder und Jugendliche. Der Tanztag wird mit einem großen Abschlussevent im Kulturzentrum Pavillon von 17 bis 24 Uhr enden, das ein vielfältiges Programm von Schulaufführungen bis hin zu einer Tanzmesse und einem Exhibition Battle umfasst. Das MYT-Team Mónica García Vicente (künstlerische Leitung), Lorenzo Pignataro (künstlerische Leitung, Social Media) und Elena Sapega (Dramaturgie, Öffentlichkeitsarbeit) stehen an der Spitze des künstlerischen Teams. Die organisatorische Leitung liegt in den Händen von Fabian Weber (Produktionsleitung), Maïté Müller (Grafikdesign) und Yara Eid (Kommunikation). Als ein diverses und zugleich gut eingespieltes Team mit vielfältigen Erfahrungen und tiefen Einblicken in die lokale und überregionale Tanzszene bringen sie zeitgemäße Ideen und frische Perspektiven mit. Ihr Ziel ist es, durch Tanz Inklusion, Teilhabe und Diversität zu fördern. Ziele des Projekts MYT will Menschen aller Altersstufen und sozialer Schichten zusammenbringen. Besondere Aufmerksamkeit gilt der Umsetzung von Safer Spaces für marginalisierte Personen, um Barrieren abzubauen und einen Raum für vielfältige Stimmen zu schaffen. Zielgruppe Die Veranstaltungsreihe richtet sich an die breite Öffentlichkeit in Hannover und Umgebung. Unabhängig von Alter, Geschlecht oder sozialem Hintergrund – jede*r ist herzlich eingeladen, an den Feierlichkeiten teilzunehmen und die Freude am Tanz zu erleben. Hinweis: Änderungen vorbehalten. Aktuelle Informationen sind auf www.moveyourtown.com zu finden. Fotos: © 07.04.2025 Matthias Falk - hannover_fotografie

Gänsefeder, Pelikano, Tastatur - Was bedeutet Schreiben? Ein Medium der Kommunikation im Wandel der Zeit Vom 2. März 2025 an können Besucher*innen am Pelikanplatz 21 in Hannover eine faszinierende Zeitreise durch die Geschichte des Schreibens und seiner Werkzeuge unternehmen. Die Ausstellung wurde vom Pelikan TintenTurm in Zusammenarbeit mit dem Historischen Museum entwickelt. Schriftkulturen haben sich über Jahrtausende entwickelt, ebenso die dazugehörigen Geräte und Schriftzeichen. Aber längst nicht alle Menschen konnten und können schreiben. Lange Zeit gehörte Schreiben zum Expertenwissen. Das Erlernen von Schreiben wurde in Europa seit dem Mittelalter in Schulen systematisch angeleitet und war nur wenigen Menschen vorbehalten. Erst mit der allgemeinen Schulpflicht von 1919 war gewährleistet, dass die breite Masse der Bevölkerung das Schreiben erlernte. Im Zentrum der Ausstellung stehen der 1960 entwickelte und eingeführte Pelikano Patronenfüller sowie die Vereinfachte Ausgangsschrift, bei deren Entwicklung die Firma Pelikan maßgeblich beteiligt war. Diese mittlerweile weit verbreitete Schrift solite Schüler*innen das Erlernen des Schreibens erleichtern. „Wir freuen uns sehr, gemeinsam mit dem Historischen Museum diese Ausstellung zu realisieren und die Entwicklung des Schreibens - von der Gänsefeder über den Pelikano-Füllhalter bis hin zur modernen Tastatur - erlebbar zu machen. Als Teil der Hamelin Group setzen wir die traditionsreiche Geschichte von Pelikan fort und blicken zugleich in die Zukunft des Schreibens. Die Ausstellung bietet eine wunderbare Gelegenheit, diesen Wandel zu zeigen und mit den Besuchern in den Austausch zu treten" Jens Kollecker/Stefan Warkalla, Hamelin Brands/Pelikan „Das Historische Museum Hannover ist während seiner Schließung regelmäßig mit ,Geschichte unterwegs' und wir freuen uns besonders, im Pelikan TintenTurm zu Gast sein zu dürfen. Das ganze Pelikanviertel ist ein beeindruckendes Zeugnis der Hannoverschen Industriegeschichte. Auch rund um das Sammeln von Produk-ten, Werbemateralien und anderen Objekten aus dem Kontext der Industriege-schichte verbindet das Historische Museum und das Pelikan Archiv eine lange Zu-sammenarbeit." Anne Gemeinhardt, Direktorin der Museen für Kulturgeschichte. Der Pelikan Tinten Turm ist ein beeindruckender historischer Konferenzsaal, der 1913 von der Firma Pelikan erbaut wurde. Zur damaligen Zeit war der Tinten Turm der größte Besprechungsraum Deutschlands. Heute beherbergt er neben einem Pelikan Museum, einem Werksverkauf und dem Archiv auch Veranstaltungen und Sonderausstellungen, wie die aktuelle Kooperation mit dem Historischen Museum Hannover. Der Tinten Turm ist seit 2017 ein zentraler Ort für Kultur und Unternehmensgeschichte und bietet einen einzigartigen Einblick in die Erfolgsgeschichte der Marke Pelikan. Historisches Museum Hannover Fotos: © 27.02.2025 Matthias Falk - hannover_fotografie

Seasons - Ein artistisches Jahr voll mitreißender Akrobatik ab dem 22. November 2024 in der Orangerie Herrenhausen Am 22. November 2024 ist es soweit - ein artistisches Jahr hält Einzug in der Orangerie der Herrenhäuser Gärten, denn zum 20. Jubiläum des Wintervarietés präsentieren GOP showconcept und das GOP Varieté-Theater Hannover vier künstlerisch dargestellte Jahreszeiten voller Artistik und Varieté-Kunst in Form einer neuen Show, SEASONS. Das Wintervarieté begeistert nun seit 20 Jahren Varieté-Begeisterte in der Weihnachtszeit und begleitet sie ins neue Jahr. 2004 wurde die Orangerie Herrenhausen mit "Vivace" das erste Mal zum zweiten Zuhause des Varietés in Hannover. Darauf folgten Produktionen wie Traumtänzer, Dummy, Plüfoli, Wet und Changes. Die Idee stammt 2004 von Harald Böhlmann, der als damaliger Kulturdezernent an den Erfolg des Kleinen Festes im Sommer, im Winter anknüpfen wollte. Unterstützt wurde er vom damaligen Direktor des GOP Hannovers Werner Buss und Hans Nolte von der Hannover Marketing Gesellschaft. "Wir blicken auf 20 tolle Shows in zwei Jahrzehnten und wir möchten diese Erfolgsgeschichte der letzten Jahre gerne fortsetzen", erklärt Nadine Matzat, Direktorin des GOP Hannovers. Die Zuschauer dürfen sich 2024 auf mitreißende Momente und einzigartige Erlebnisse freuen, die Licht in die dunkle Jahreszeit bringen. "Ob am Strand im Liegestuhl oder beim Frühlingserwachen - die Artistinnen und Artisten der Show erobern im Sturm nicht nur die Bühne, sondern auch die Herzen des Publikums", sagte Valentina Steinkühler, künstlerische Direktorin der GOP Varieté-Theater. In einer 90-minütigen Show ohne Pause zeigt SEASONS, wie ein ganzes Jahr im Flug vergehen kann, wenn die jungen Artisten der international tourenden kanadischen Compagnie „Flip Fabrique" die Bühne mit Akrobatik und Comedy füllen. Sei es das Duo Cn'A, die sich als Strapaten hoch in die Lüfte begeben, oder Babou und Remi, die Partnerakrobatik mit der Kunst des Einrads vereinen. Mit Ania Lewandowskas Darbietung am Vertikaltuch und mit dem Cyr Wheel, der Gruppenakrobatik und der Performance der Artisten an der Trampo Wall zieht SEASONS das ganze Publikum in seinen Bann. "Unser Ziel war es, die künstlerischen Elemente der Show technisch zu unterstützen, dabei jedoch eher zurückhaltend und dezent im Hintergrund zu bleiben. Der „herbstliche Morgennebel" ist ein solches unterstützendes Element - ein feiner Effekt, der die herbstliche Stimmung verstärkt, verrät Sebastian Drozdz, Technischer Direktor der GOP Varieté-Theater. Nach dem Konzept von Flip Fabrique und unter der Regie von Maxime Perron ist mit SEASONS eine Show entstanden, welche Jung und Alt gleichermaßen in ein Jahr voller Akrobatik und Emotionen entführt. Die Show SEASONS ist eine Co-Produktion von GOP showconcept und Flip Fabrique und wird vom 22. November 2024 bis 19. Januar 2025 in der Orangerie in den Herrenhäuser Gärten (Herrenhäuser Straße 3) aufgeführt. Der Vorverkauf startete dieses Jahr schon am 15. März. Tickets für Erwachsene sind ab 39€ erhältlich. Weitere Informationen zu Shows, Menüs und Spielzeiten unter variete.de/wintervariete-orangerie-hannover . GOP Hannover Fotos/Video: © 12.11.2024 Matthias Falk - hannover_fotografie

SCORPIONS FEIERN 2025 60-JÄHRIGES BANDJUBILÄUM Höhepunkt: Konzert am Samstag, 5. Juli 2025, in der Heinz von Heiden Arena Hannover Der Vorverkauf startet am Montag, den 28.10.2024 um 10 Uhr bei Eventim und den bekannten Vorverkaufsstellen. Tickets sind zwischen 78,75€ und 151,75€ (inkl. Gebühren) erhältlich. Keine Band mit deutschen Wurzeln ist weltweit erfolgreicher als die SCORPIONS. Wer heute im Internet den Suchbegriff „Scorpions, Band“ eingibt, wird vielleicht schon nach 19 oder 20 Pages innehalten müssen. Die Fülle der Informationen, die das WorldWideWeb zu der im Jahr 1965 gegründeten Rockband liefern kann, ist scheinbar grenzenlos. Allein wenn man die seither verkauften Tonträger als CDs nebeneinanderlegte, käme eine Strecke heraus, wie von Hannover nach Madagaskar. Und zurück. Wer die Alben nach oben stapelt, erreicht gleich dreimal die Raumstation ISS Keine Frage: Höher. Weiter. Schneller. Das könnte das Synonym der im niedersächsischen Hannover gegründeten Musikgruppe sein. Bitte schön: Keine andere Band spielte ein Konzert in größerer Höhe. Vor 40.000 Fans gaben die Scorpions im September 2010 ein Konzert im „Hernando Siles“ Stadion in La Paz, Bolivien, auf 3636 Metern. Keine andere deutsche Band verkauft weltweit mehr Singles als die Scorpions – Wind of Change ist immer noch Rekordhalter. Aber, andrerseits, wohl hat auch keine andere deutsche Band die internationale Rockmusik so nachhaltig beeinflusst, wie die Scorpions. Egal ob Smashing Pumpkins, die mit ihrem Song Tarantula eine Hommage an die Scorpions schrieben oder Kirk Hammett von Metallica, der einmal sagte: „I bought ‘Taken by Force’. That was it. ‘The Sails of Charon’ is my favorite song and a highpoint in modern music for myself. Then I got ‘In Trance’, ‘Lonesome Crow’, ‘Fly to the Rainbow’. From that point on, I was the biggest Scorpions fan and looked for any sort of information I could find on the Scorpions.” Allen voran natürlich Jon Bon Jovi, dessen Band die Scorpions einst die Arenen-Tore für die große Rock-Karriere öffneten: „The only band that still matters today is probably the Scorpions. Why do I say that? Because I think they’re the best thing that has ever happened to heavy metal or hard rock.“ Die Elementarteilchen der Rockmusik sind seit jeher die charakteristischen Schrittmacher einer sich stets wandelnden Gesellschaft. Und mit ihrer Musik, mit ihren Lyrics, gaben die Scorpions dabei in den vergangenen 60 Jahren den Ton an. Songs von „Rock You Like a Hurricane“, „Still Loving You”, “Wind of Change”, bis hin zu den aktuellen Hits wie “Rock Believer“, die Scorpions aus Hannover waren und sind stets am Puls der Zeit. Einmal erzählte der Bandgründer Rudolf Schenker wie es war, 1965, zur Geburtsstunde der Rockband. „Ich habe damals linker Verteidiger bei Sarstedt gespielt. Und Musik gemacht. Musik und Fußball, das war nicht einfach unter einen Hut zu bringen. Sonnabends stand meistens abends ein Konzert an, und ich kam erst morgens um vier nach Hause. Die Fußballspiele waren sonntags vormittags. Das war schwer. Doch dann hatte ich einen Unfall und habe mir meinen Mittelfußknochen gebrochen, und schon war die Sache entschieden.“ Fußball ade, die Scorpions wurden gegründet. Was das Geheimnis der Band nach 60 Jahre ausmacht, sagte Sänger Klaus Meine in einem Interview mal so: „Es ist – neben der Musik – die Lebensfreude und die positive Energie, die das mit sich bringt, was wir machen. Durch alle Höhen und Tiefen, über all die Jahre.“ Und es ist vor allem auch nicht der Blick zurück, sondern ins Abenteuer der Zukunft, die Brücke vom Gestern ins Morgen: „Wenn wir nicht gerade ein Jubiläum feiern oder eine Dokumentation über uns angucken“, sagt Matthias Jabs, der Lead-Gitarrist der Scorpions, „würde ich nie über die Vergangenheit nachdenken, sondern nur über das, was wir gerade machen oder was noch zu tun ist“ Das Jahr 1965: Ludwig Erhard ist Bundeskanzler, in den USA unterschreibt Präsident Lyndon B. Johnson das Wahlrecht für Afroamerikaner. In England veröffentlichen die Beatles ihr Album Help, in Deutschland wird Werder Bremen Bundesliga-Meister. Ach ja, im Dezember 1965 gründet Rudolf Schenker die Scorpions. „Ich weiß das deshalb so genau, weil meine Mutter ein Kassenbuch führte und da reinschrieb, wieviel Geld uns mein Vater für die Band jeweils lieh. Also für Benzin, Instrumente, Musikanlagen“, sagt Rudolf Schenker. „Eines Tages fand ich das alte Kassenbuch meiner Mutter und die hat erstmals im Dezember 1965 mit den Aufzeichnungen unserer Schulden begonnen.“ Und weiter: „Mutter war da sehr korrekt. Mein Vater dagegen war ziemlich cool, er sagte immer: Jungs, macht euch keine Gedanken. Macht immer das, was euch Spaß macht, das Geld kommt ganz von selbst.“ Vor sechzig Jahren fing an einem feuchtkalten, regnerischen Dezembertag eine der spektakulärsten Karrieren des Musikbusiness in Sarstedt, einer Kleinstadt im südöstlichen Niedersachsen, an. Inzwischen haben die Scorpions die ganze Rockwelt erobert. 60 Jahre Scorpions in Zahlen, Daten, Fakten: Über 120 Millionen Tonträger verkauft. Beim ersten Rockl in Rio-Festival spielte die Band vor 1,3 Mio. Fans 10 ausverkaufte Konzerte als erste Band aus dem Westen in Leningrad und danach beim Moskau Music Peace Festival. Dreimal hintereinander den Madison Square Garden in NY ausverkauft. Zwei Dutzend Studio- und Konzertalben, die u.a. in Deutschland mit neun Goldund vier Platinauszeichnungen bedacht wurden. Es gibt Scorpions Whisky, Scorpions Bier, eine Scorpions Briefmarke, eine Scorpions Straße in Madrid und in Los Angeles wird der 6. Oktober jedes Jahr als Scorpions-Day gefeiert. Die Auszeichnungen sind unüberschaubar, u.a. Word Music Award, Echo, Stern auf dem Hollywood Rock Walk, Aufnahme in die Hall of Heavy Metal. In Brasilien wurde eine neue Spinnenart nach ihnen benannt, unzählige Kinder tragen weltweit als Tribut an die Band die Namen der Künstler. Weltweit gab es 127-mal Edelmetall: 58-mal Platin, 67-mal Gold und zweimal Silber. Die meisten Auszeichnungen kamen aus Frankreich (18) und USA (14). Die Single Wind of Change ist die meistverkaufte einer deutschen Band. Mehr als 15 Millionen Singles wurden verkauft. Auf Vevo wurde der Song mehr als eine Milliarde Mal angeklickt, weltweit mehr als jeder andere Song einer deutschen Band. Er war in elf Ländern Platz 1 der Charts. Insgesamt in 78 Ländern in den Charts. Hannover Concerts Foto/Video: 24.10.2024 Matthias Falk - hannover_fotografie